EN
“Using perfume is a way to broaden the traditional field of sculpture. A work is no longer just addressed to the eyes: its substance is propagated inside us, it mingles with our bodies and acts on our perceptions. It thus activates, within each of us, a particular form of emotional or memorial reaction.”
For the Foyer Jean Renoir, a space with the look of a brutalist crypt that concludes the exhibition’s course, Antoine Renard has conceived a series of olfactory pieces inspired by an iconic sculpture: Edgar Degas’s Little Dancer of Fourteen Years (1881). Here, twelve copies of it have been produced using a 3D ceramic printer, with the sculptures lined up under the crude illumination of neon-lights, like a set of bodies offered to our gaze. Each of the dancers, on whom can be seen the accumulation of layers of clay, wears a specific fragrance developed from organic, chemical and mineral materials. For the artist, this series acts like “a set of intimate, stratified, deformed memories”. Denatured in this way, this reference to a famous sculpture pushes us to take a critical view of this work and the disturbing story of its model - a girl from a modest background, who was probably turned into prostitute during her adolescence.

FR
« Utiliser le parfum est une manière d’élargir le champ traditionnel de la sculpture. L’œuvre ne s’adresse plus seulement à l’œil : sa substance se propage à l’intérieur de nous, elle se mêle à notre corps et agit sur notre perception. Elle active ainsi, en chacun de nous, une forme particulière de réaction émotionnelle ou mémorielle. »
Pour le foyer Jean Renoir, cet espace aux allures de crypte brutaliste qui clôt le parcours de l’exposition, Antoine Renard a conçu une série d’œuvres olfactives inspirées d’une sculpture iconique : La Petite Danseuse de quatorze ans (1881) d’Edgar Degas. Ici reproduites en douze exemplaires tirés à l’imprimante 3D céramique, les sculptures sont alignées sous la lumière blafarde des néons, telle une batterie de corps offerts aux regards. Chacune des danseuses, sur lesquelles se lit l’accumulation des couches d’argile, porte une odeur spécifique développée à partir de matières organiques, chimiques et minérales. L’ensemble agit pour l’artiste comme « une somme de mémorisations intimes, stratifiées et déformées ». Ainsi dénaturée, la référence à la célèbre sculpture nous engage à porter un regard critique sur cette œuvre et l’histoire trouble de son modèle - la jeune fille, issue d’un milieu modeste, a probablement été prostituée dès l’adolescence.